miércoles, 29 de junio de 2011
Amanecer en azul
Segundo de la serie de amaneceres. Utilizando varios meteriales y reinterpretando la naturaleza, mi fuente de inspiracion.
Ya tengo preparado el lienzo para mi proxima obra. Algo diferente. Como podeis comprobar, me gusta cambiar de estilo, de materiales, de motivos.... pero siempre me inspiro en la naturaleza, por su fragilidad y lo efimero y bello que resultan sus creaciones.
martes, 24 de mayo de 2011
Amanecer en rojo
Primer cuadro de una nueva serie de cuatro que estoy preparando.
Utilizando varios materiales, ademas de la pintura acrilica, se consigue una textura rugosa y áspera, además de permitir una mezcla de colores que la naturaleza nos dá y yo lo reinterpreto.
Amanecer en rojo. 60x90 cm.
Espero que os guste.
martes, 19 de abril de 2011
arte inquietante
Hace poco tiempo descubrí una joya en Facebook con un nombre un tanto desconcertante que no siempre se corresponde con el contenido que ofrece.
Desde entonces sigo las aportaciones de este amante del arte con verdadero interés y a veces con síntomas de adicción.
Busqué en Google y no encontré nada más que aquel perfil de Facebook, por lo que me atreví a preguntar a su creador y esta fue su respuesta:
O sea que aquellos que no tenéis perfil en Facebook ya habéis encontrado una razón importante para asomaros por allí. Como elegir algunas de las obras que muestra en su perfil es una tarea difícil, prefiero que miréis sus álbumes:
Por cierto, yo de mayor quiero ser como tú
https://www.facebook.com/photos.php?id=100001705375490
Hoy he sabido el nombre de la persona que está detrás de este perfil, por eso sólo quiero decirle: gracias Patricio por tu trabajo impresionante de divulgación del arte.
jueves, 7 de abril de 2011
mercado de las artes
Qué difícil es sumar esfuerzos por un objetivo común, y más aún en un mundo tan lleno de egos hipertrofiados como el mundo del arte. Por eso admiro la iniciativa del Mercado de las Artes de Málaga y creo que merece el mayor de los éxitos. Suerte amigos!
http://www.martesmalaga.es/index.html
https://www.facebook.com/mercartesmalaga
http://www.martesmalaga.es/index.html
https://www.facebook.com/mercartesmalaga
martes, 5 de abril de 2011
siente la calle
Probablemente la iniciativa Siente Marbella no sea lo que algunos entiendan por arte en la calle. Puede que más de uno lo vea como una estrategia comercial para atraer clientes a los bares del centro en estos tiempos que corren. Y puede que tengan razón.
Lo cierto es que el sábado pasado anduvimos por las calles del casco antiguo de Marbella, calles con encanto que si no fuera por algunos nombres de negocios y por la presencia de muchos extranjeros podrían ser de cualquier otro lugar de la costa, menos de una de las ciudades más turísticas de España.
Música en directo, cuadros y esculturas en algunos rincones y gente, gente curioseando entre los lienzos, gente disfrutando de la música en vivo, y por supuesto terrazas llenas de gente y mucha animación hasta más allá de las primeras horas de la tarde.
Si el arte es la excusa o la coartada, bienvenido sea. Si alguien saca los cuadros hacinados en su casa o en su taller para atraer clientes a los bares y a la vez embellecen las calles con su arte, bienvenido sea. Si alguien compra algo en ese vagabundeo indolente del mediodía de primavera, bienvenido sea.
Seguramente esta iniciativa no pase a la historia por su originalidad, o por su aportación al mundo del arte (tanto de la música como de la pintura o la escultura), seguro que los puristas, los outsiders, los artistas radicales o los amantes de los museos sólo vean en todo esto una farsa comercial.
Puede que tengan razón, pero ese mediodía de primavera en el casco antiguo de Marbella con música, con arte y con cerveza me pareció una buena manera de sentir la calle.
sábado, 26 de marzo de 2011
bajabas descalza a abrirme
Dar nombre a algo, nombrar, es un acto de voluntaria creación. Ignacio Tovar, absolutamente consciente del poder de la palabra toma el nombre para su exposición de una soleá, nada menos.
Voluntaria y deliberadamente ancla su arte a un mundo tan rico en matices y lleno de fuerza creativa como el flamenco, y lo hace con ese verso suelto que nos transporta, apenas sin darnos cuenta a un tiempo poético y cargado de nostalgia.
Fuimos a su exposición sin saber nada de su obra, casi en la obligación de aprovechar la estancia en Sevilla. Tampoco conocíamos la sala donde colgaban sus cuadros.
Y ahora, al recordar los espacios callados del palacio sevillano, sus duros suelos de piedra, las paredes blancas o de argamasa vestidas por los lienzos de Ignacio Tovar, parece que todo cobra sentido.
Sus telas son grandes planos de color, con sutiles formas curvas, abstractas, suaves como plumas de pavo real, y una técnica que absorbe la luz y la atrapa en el lienzo con la suavidad del terciopelo, como provocando al espectador a tocar la tela.
"Hasta el morir"
Un nombre, un espacio, un color. ¿Y a ti qué te sugiere ese verso?
Galería Rafael Ortiz. Sevilla.
lunes, 21 de marzo de 2011
carlos re
El viernes asistimos a la inauguración de la exposición de Carlos Re en la nueva sala abierta junto al museo de arte contemporáneo en Genalguacil. De nuevo, arte en la corte del Visir.
Aunque ya conocíamos algunas obras de Carlos de otra visita anterior, enseñadas furtivamente por Miguel, fue el viernes cuando pudimos apreciarlas en un espacio adecuado y mostradas de la mano de su autor, a quien tuvimos el placer de conocer aquella noche.
La obra de Carlos es enorme en tamaño, en producción y en categoría. Quizá su obra no sea fácil para muchos, pero lo indudable, a poco que se tengan un par de ojos conectados con el cerebro y con el corazón (y puede que también con las tripas) es que hay un torrente de energía condensada en esos lienzos gigantes fijados directamente a la pared.
En el mundo de Carlos una silla no es una silla, una copa no es una copa, y un perro no es un perro, sino todo a la vez o todo lo contrario. Enfrentarse a sus obras requiere tiempo y una disposición parecida a la del buzo antes de sumergirse en el mundo extraño de las profundidades.
¿Expresionismo abstracto? ¿Arte sonámbulo? ¿Pintura automática? No domino la jerga del crítico de arte, pero mi ojo me dice que la mano de Carlos me tocó más de una fibra y me dejó más preguntas que respuestas.
¿Y tú que ves en esos lienzos titánicos?
jueves, 17 de marzo de 2011
alicia lópez
Tener amigos que pinten, que creen con sus manos, con su corazón, siempre es inspirador, hablar un lenguaje común, sentirse acompañado.
Aquí empiezo una serie dedicada a ellos. Algunos son amigos recientes. Otros son más antiguos. Otros son amigos virtuales, a los que esperamos conocer algún día.
La historia de Alicia es tan demoledora que sólo por eso merecería la pena que se supiera de ella, pero es su arte lo que nos atrae, y lo que la salva (y la ha salvado) de los demonios que nos habitan a todos.
Sus obras son una suerte de exorcismo. Alicia pinta, modela y escribe como quien reúne unos ingredientes sagrados para elevarse de la realidad y a la vez para amarrarse a la tierra, de la que toma el barro que sus manos transforman buscando las formas de la belleza.
"Buscad la belleza, es lo único que merece la pena en este asqueroso mundo" decía Ramón Trecet. Yo no creo que el mundo sea asqueroso, sino maravilloso, pero sí creo que la belleza, sea cual sea tu percepción de la misma, es una de las mejores búsquedas a la que dedicar una vida. Aunque sea en silencio.
domingo, 13 de marzo de 2011
¿arte onírico o premonitorio?
Chiharu Shiota nació en Osaka, Japón en 1972 y pertenece a una generación de jóvenes artistas que han ganado recientemente notoriedad internacional por su arte relacionado con el cuerpo.
Sus montajes escultóricos los realiza a veces a partir de materiales encontrados en la calles, como la construcción "Una habitación de recuerdos" de 2009, realizado con 400 ventanas recogidas durante años por las calles de Berlín. La estructura recrea una suerte de capilla, un espacio de meditación.
En el caso de la instalación "Agua fluyendo" (2009) un grupo de camas se arraciman y ascienden desde el suelo o descienden a la tierra, mientras el agua fluye sobre ellas, llenando el espacio con un sonido que refuerza la sensación de sueño o de inquietante pesadilla.
Por último, en la instalación "En silencio" (2009) el artista teje una negra red entre un auditorio de negras sillas vacías y un piano sin intérprete, abandonado y lúgubre. Sobrecogedor el ambiente onírico y turbador que consigue recrear.
Coincidencia o no, hoy deambulando por la red me encuentro estas obras de un artista japonés, que la imaginación, saturada de imágenes del desastre, no puede hacer otra cosa que relacionar con la tragedia que asola a su pueblo.
Más info en:
jueves, 10 de marzo de 2011
los cinco sentidos: el tacto
Sentir, tocar, acariciar....es el mejor de los sentidos, al menos para mí. Cuando tocas una puerta antigua, sientes el frío tacto de la madera vieja, el frío de algo inerte y bello. Cierras los ojos e imaginas al carpintero que hace años la cortó, talló y ensambló para esa iglesia o ese palacio; para embellecer una obra de arte. Otra obra de arte.
La arena de la playa es fría y húmeda en los días de invierno. En verano es cálida y seca. Se resbala por entre los dedos, dejándose acariciar. ¿Cuantas manos y pies habrán tocado esta misma arena? ¿De donde provendrá? ¿Cuantos kilómetros habrán viajado esos finos y minúsculos granos de arena hasta descansar en ésta playa?
Acaricia una fruta... su tacto suave, el aroma que desprende. Su corta vida está a punto de acabar dentro de la cadena alimenticia. La naturaleza nos ofrece la belleza para que la disfrutemos con el tacto, el gusto, el olfato...
Pero yo me quedo con el tacto. No hay nada mejor que disfrutar del tacto. Por eso, disfruto cuando me lleno las manos de pintura y voy dando forma en un lienzo al sueño que tuve anoche. Al pensamiento que tuve hace días. A los sentimientos que afloran y no sé como expresarlos con la palabra.
Hoy me llenare las manos de pintura.
lunes, 7 de marzo de 2011
de la periferia al centro
Puedes estar en el ojo del huracán... o no. Si estás conectado puedes ver lo que quieras y puedes llegar a donde quieras. Sólo es cuestión de una conexión (aceptable) a internet y una curiosidad insaciable.
¿Porqué aún no promocionas tu arte en la red?
lunes, 28 de febrero de 2011
más allá de la periferia
A vueltas con los espacios para el arte, hoy hemos estado en un sitio estupendo, donde la sorpresa no viene tanto de lo allí expuesto, sino del lugar donde se expone. Y no me refiero tanto al espacio físico como a las coordenadas geográficas que marcaba nuestro GPS.
Puede que lo que alberga este pequeño museo se pudiera admirar en cualquier otro museo de una ciudad mediana, o posiblemente en alguna galería selecta de una gran ciudad.
Sin embargo, lo realmente asombroso de este espacio es que se halla casi en medio de la naturaleza, en un pueblo de 500 habitantes. A poco más que leáis ya sabéis de qué lugar os hablo...
Pues sí, hoy hemos vuelto a Genalguacil a disfrutar de la cotidianeidad del arte (y la artesanía) en sus calles y en también en este museo, humilde en su continente pero soberbio en su contenido.
Puede que esta promiscuidad del arte y la vida sólo pueda darse en lugares como éste. No lo sé. Lo cierto es hoy pueden llegar al resto del mundo propuestas tan interesantes como ésta desde el confín más lejano de la periferia, no sólo manteniendo su carácter, sino aportando a los grandes centros del arte valores olvidados o perdidos hace tiempo.
¿Y tú crees que para disfrutar del arte el único modo es viajar a Madrid o Barcelona?
jueves, 24 de febrero de 2011
espacios para el arte
El fin de semana pasado estuvimos por Sevilla y aprovechamos para hacer algo más que tomar cervecitas y tapas (que ya está bien). Dentro de la agenda entraron un par de visitas a dos lugares, dos espacios para el arte.
El primero fue la Sala La Fundición donde nuestra Rafaela expone una muestra de fotografías bajo el título "El ciclo mineral". El trabajo de nuestra amiga, como siempre, es de lo mejor y es de destacar especialmente su montaje sobre láminas de acero que hacen que las imágenes cobren una fuerza brutal.
Lástima que ni la iluminación ni la disposición de las obras en el espacio acompañen a la calidad del material: el pasillo de los aseos no parece que sea el mejor sitio para sus imágenes. De todos modos, estar en algún sitio a la vista de cualquier desconocido ya es mucho.
El segundo lugar me resultó más sorprendente porque no lo conocía y por su propuesta urbana y cosmopolita que encaja a la perfección en una zona como La Alameda. Se trata de La Caja Habitada, un albergue con espacio de arte en planta baja, para exposiciones, actuaciones, etc.
A pesar de la noche lluviosa, el sitio estaba abarrotado por una fauna noctámbula y fiestera con ganas de disfrutar la música y otras "atracciones" que los anfitriones habían preparado (hasta la performance no aguantamos, lo siento)
La frescura de la iniciativa, al margen de cualquier "oficialidad" seduce y contrasta con la esclerotizada oferta del panorama general. He dicho.
lunes, 21 de febrero de 2011
¿porqué Genalguacil?
A alguno le puede parecer extraño que para mi primera exposición eligiera éste pueblo tan pequeño, de difícil acceso (hay que ir allí expresamente, no está "de paso" para nada salvo para el que busca la tranquilidad y la belleza) y casi desconocido para la mayoría.
A pesar de que la carretera no tiene muy buen firme, a pesar de las numerosas curvas, el pueblo recibe muchas visitas los fines de semana, porque es un autentico paraíso. Genalguacil es una mancha blanca en un mar de verdes de diferentes tonos, que se tornan marrones en otoño y sus gentes son amables y acogedoras. Sus calles repletas de esculturas y obras de arte, lo hace único.
Os invito a conocerlo, y como aperitivo os recomiendo que veáis este video:
domingo, 13 de febrero de 2011
mi primera exposición
Ha llegado el momento de sacar mis cuadros a que les dé el aire, que se van a estropear de estar amontonados en el diminuto estudio de casa. Y qué mejor sitio para airearse que la sierra, el Valle del Genal y más en concreto Genalguacil.
Hace unos meses hicimos una excursión con unos amigos escoceses para enseñarles esa pequeña maravilla que esconden nuestras montañas. Fuimos a parar al Restaurante Galería El Visir. Era la primera vez que estábamos por allí y nos encantó a todos, su ambiente, su comida y sobre todo su gente, con Teresa y Miguel a la cabeza.
No creo en las casualidades, porque de aquel encuentro nació este otro que ahora anuncio: desde el próximo jueves 17 de febrero El Visir acogerá una pequeña muestra de mis pinturas.
Os animo a todos a que subáis porque merece la pena, no tanto por mis pinturas (bueno, también por mis pinturas qué demonios) sino por conocer el pueblo, su belleza, el arte que se cruza con el visitante en cada esquina y, por supuesto, por saborear las delicias que El Visir ofrece. Miguel es un anfitrión excelente y os hará sentir como en casa de un primo de la sierra.
La última vez que estuvimos en el Valle del Genal los almendros en flor anunciaban el cambio de estación. Dentro de poco las laderas del valle estarán plagadas de los aromas y los colores de la primavera ¿te lo vas a perder? ¿no sabes cómo llegar?
lunes, 7 de febrero de 2011
la arena de la playa
Las dunas... esa arena fina y casi blanca que apenas quema en pleno verano y da un calor placentero en invierno.
Los días como hoy, en los que el cielo está azul y apenas hay viento es cuando mejor se está en la playa. Una toalla, un libro y no necesitas más. Al sol, tomando de sus beneficiosos rayos las vitaminas que el cuerpo necesita. Un rato y has cargado las pilas. ¡Qué delicia!
"Dunas". Acrilico. 75x94
¿Y tú, a dónde te transportas cuando miras esas arenas y ese cielo arrebolado?
viernes, 14 de enero de 2011
y luego seguí pintando...
Como la práctica hace al maestro, no me quedaba otra que practicar y practicar. Llegaron los primeros encargos (familiares y sin ánimo de que me lucrara, claro) y empecé a experimentar con nuevas técnicas.
Ahí os dejo una selección bastante amplia de mi producción.
"Rural". Óleo. 54x65 cm
"Calas". Óleo. 54x73 cm
"Viento". Acrílico. 45x65 cm
"Cactus". Óleo. 61x46 cm
"Alma partida". Acrílico. 55x73 cm
"Azul I". Acrílico 75x55 cm
"Noche" Óleo (pintado con los dedos, sin pincel) 46x61 cm
"Amanecer". Acrílico. 54x73 cm
"Buda gris". Acrílico. Tríptico 3x100x150
"Buda rojo". Acrílico. 65x80 cm
"Dalia". Acrílico. 100x100 cm
"Secretos". Acrílico. 100x100 cm
Y como suele decirse: no están todos los que son, pero si son todos los que están. ¿Y a ti cual te gusta más?
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